Comments on: De toekomst van de muziekindustrie

by: ruben rodrigo da silva

Fri, 13 Mar 2009 06:02:18 +0000

…gratis muziek verspreiden.
en zullen bekend worden, en daardoor geld verdienen in de toekomst.
“eerst geven en dan nemen” in een tijd als deze zijn er teveel (zakkenvullers)

en ff voor muzikanten in alle vormen en genre’s: maak rustig een cd af… dus zorg dat al je nr’s die je op een cd uitbrengt even vet/mooi zijn,

geduld is een perfectie waar je later profijt van krijgt.

by: rich-@live.nl

Tue, 12 Feb 2008 11:43:38 +0000

tja,ik heb in de jaren al heel wat lp.s cd,s gekocht,maar als de aanbieders toen al bv eens muziek op een cd zouden zetten die alleen ik leuk vond,ja dan zou ik er weer gaan kopen,helaas als je een cd koopt staan er naar mijn mening teveel nummers op die ik snel doorspoel,en helaas de artiesten (ik speel zelf ook)zijn vaak de dupe van die sponsers/producers(zakkenvullers)

by: Sjoerd

Thu, 31 Jan 2008 08:15:35 +0000

De muziekindustrie slaagt er niet in om aan de wensen van internetters tegemoet te komen. Uiteindelijk overleven alleen de muziekaanbieders die…zich realiseren dat businessmodellen uit het verleden geen garantie bieden voor de toekomst. Hoe krampachtig je daar ook aan vast probeert te houden De handel in geluidsdragers is passé en zal verdwijnen, net als de kolenboeren verdwenen bij de komst van het aardgas. Sleutelwoorden voor de toekomt zijn liefde voor muziek, variatie in aanbod (niet alleen kaskrakers), klantenbinding, beleving en emotie. Juist de nieuwkomers zijn degenen die dat begrijpen, kijk naar Sellaband, Last.fm, Radio Paradise. Voor de muziekliefhebber valt er steeds meer te genieten!

by: BenM

Wed, 30 Jan 2008 10:45:20 +0000

“De muziekindustrie slaagt er niet in om aan de wensen van internetters tegemoet te komen. Uiteindelijk overleven alleen de muziekaanbieders die de prijs van een CD/DVD zo aantrekkelijk (laag) maken dat de liefhebber weer gaat verzamelen. Wanneer het verzamelen van fysieke CD’s /DVD’s stopt stopt ook de herinnering”.

by: Tessa

Tue, 29 Jan 2008 12:46:30 +0000

De muziekindustrie slaagt er niet in om aan de wensen van internetters tegemoet te komen. Uiteindelijk overleven alleen de muziekaanbieders die overgaan van het principe ‘one-to-many-this-way’ naar ‘many-to-many-in-many-ways’. Het geld zal ook niet gaan zitten in de aanschaf van een geluidsdrager maar het verkopen van kaartjes van optredens, het verkopen van specifieke permissies (bijvoorbeeld om contact te krijgen met exclusieve groepjes, of het aanschaffen van limited edition merchandise, speciale concerten, speciale stukjes op een website, etc)

Er komt een overstap van distributie van geluidsdragers naar het faciliteren van ontmoeting tussen artiest en luisteraar via allerlei kanalen. De lijn wordt weer korter en het publiek en artiest hebben weer meer interactie en zelfs invloed, Er vind emancipatie van de consument plaats op alle vlakken en daarin is de luisteraar er ook een van:
Voorbeelden van (bekendere) artiesten die inmiddels nieuwe manieren uitdiepen:
NIN: ‘verliest’ zijn nieuwe album op een usb-sticky for a fan to find ;) Tevens roept hij zijn fans op om zijn werk te stelen. (link)
En nog veel meer interactie die hij zoekt met zijn schare fans.
Radiohead: laat de aanschaffer zelf de prijs bepalen voor een stukje gedownloade muziek (link)
Tori Amos: Gebruikt verschillende blogs om personages van/op haar nieuwe album driedimensionaler te maken. Op deze blogs vinden fans elkaar vervolgens ook weer ;)
(link)

Andere interessante leads om een idee te krijgen van hoe de toekomst in de muziek industrie zal evolueren:
Seth Godin o.a. hier.
Of bijvoorbeeld het principe van ‘The Long Tail‘

by: Rick

Tue, 29 Jan 2008 09:28:39 +0000

De muziekindustrie slaagt er niet in om aan de wensen van internetters tegemoet te komen. Uiteindelijk overleven alleen de muziekaanbieders die bereid zijn lagere prijzen te vragen voor de muziek.
Door een lagere aanschafprijs zijn meer mensen bereid dat bedrag te betalen.
Het experiment van Radiohead heeft aangetoond dat muziekliefhebbers echt bereid zijn om een redelijke prijs te betalen voor digitale tracks.

Het internet biedt daarnaast de artiesten zelf voldoende mogelijkheden (website, MySpace, LastFM, Sellaband, SoundClick) om hun muziek direct aan de man te brengen,
buiten de muziekindustrie om.

by: Marcus

Mon, 28 Jan 2008 23:58:28 +0000

..het besef hebben dat potentiele muziek koper(s) bereikbaarheid willen met de muziekmaker (artiest). Het internet is hierin de meest krachtige intermediair. Het snelle medium komt uiteindelijk ten goede van niet alleen het eigen commercieel belang maar ook van de verspreiding van het cultureel belang respectievelijk muzikale erfgoed waar ook ter wereld.

by: Wieger

Mon, 28 Jan 2008 22:14:57 +0000

“…Uiteindelijk overleven alleen de muziekaanbieders die…” muziek willen laten horen.

Commercieel gezien overleeft alleen de muziekaanbieder die ÉN de kwaliteit kan leveren (in de ruimste zin van het woord) die een (voldoende) groot publiek kan aanspreken ÉN de gave heeft zichzelf op de kaart te kunnen zetten. Muziekaanbieders die gebrek aan één van de twee hebben moeten op zoek naar iemand die aan kan vullen.

Muzikaal gezien blijft de muzikant over. Punt

by: henk

Mon, 28 Jan 2008 21:35:44 +0000

De muziekindustrie slaagt er niet in om aan de wensen van internetters tegemoet te komen. Uiteindelijk overleven alleen de muziekaanbieders die als artiest/eigenaar van de muziek hun product rechtstreeks aan de afnemer verkopen, zonder tussenkomst van bedrijven die geen enkele toegevoegde waarde hebben. De muziekindustrie heeft jarenlang bijna alle artiesten tekort gedaan en bijna alle muziekluisteraars uitgemolken; dat feest is nu afgelopen. Voor een dubbeltje per song hoeft niemand meer illegaal to kopieeren en van een paar miljoen dubbeltjes kan je heel leuk leven tussen je concerten door.

by: Henk

Mon, 28 Jan 2008 21:10:57 +0000

… de passie voor muziek, de interesse ervoor, maar ook de belangen (creatieve en economische) van artiesten, platenindustrie en publiek in samenhang weten te koppelen aan de nieuwe media. Waarom? Omdat “What’s in it for me” tot in eeuwigheid (helaas) een leidend thema zal blijven.